생각굽는 자판기 v.2

영화 줄거리는 대충 그렇고 그런 연애이야기. 룸살롱 아가씨와 갈비집 아들의 로맨스다.

물론 김승우가 옛날에 김정은과 함께 출연한 '불어라 봄바람'류의 로맨틱 코메디는 아니다.

이들의 사랑은 가볍게 시작해서 무겁게 끝난다. 아니 끝난 것도 아니다.

이들의 사랑이 순탄치 않게 그려진 이유는?

 요동네 영화들이 뻔하듯이 술집여자라는 이유로 결혼에 골인할 수 없다.

이 남자는 홀어머니 밑에서 갈비집에 붙어사는,  경제력이 있는 위치가 아니다.

그리고 무엇보다 이 남자에게는 요조숙녀에 돈도 많고 나이 어린 약혼녀가 있다.

이들의 연애는 연아(장진영)의 농담섞인 진담으로 시작된다.

"나 아저씨 꼬시러 왔어~"(갠적으론 이 장면에서 장진영이 제일 예뻤다.)

분명 보통 사람들이 연애를 시작할 때

이것저것 재보고 떠보는 과정을 생략한 아주 가볍고 다른 연애의 시작이다.

그런데 실은 당차고 쿨한 것 같은 연아의 모습에서,

그런 것 같은 것일 뿐 온전히 그렇지 못한 사랑을 발견한다.

"첩년도 좋고, 세컨드도 좋으니까, 그년이랑 결혼해도, 나 버리면 안돼"

이 영화에서 김승우는 한 세 번 정도 눈물을 보인다. 하아~ 남자에 대해 반감이 강해져서 그런가.

난 김승우의 눈물을 보면서 악어의 눈물 같다고 생각했다. 먹이를 잡기 전 거짓 눈물을 흘린다는

그 악어 말이다. 영운이 극 중에서 눈물을 흘리는 장면은 늘 상대보다는 자신을 먼저 생각해서

 흘리는 눈물이었다. 그건 연아가 사랑을 하면서 흘렸던 눈물과는 다른 눈물이었다.

그런 영운의 옆에서 묵묵히 지켜보는 연아는 한 마디한다.

"넌 나한테 뭐니?"

그건 너에게 있어 내가 어떤 의미냐고 묻는 질문과는 다른 성격이었다.

이미 뭐라고 규정할 수도, 멀어질 수도 없는 존재의 상태. 자조적이면서도 슬펐다.

여자와 남자는 연애를 하면서 서로 다른 생각을 한다고 한다.

난 사실 남자가 어떤 생각을 하는지 잘 모른다.

친구의 말을 빌어서 표현하자면, 남자도 생각이 많은 동물이란다.

다만 생각하는 범주가 여자와 다를 뿐이라고.

영화를 보면서 여자와 남자의 연애관이 확연히 차이가 나는 장면이 하나 있었다.

그건 약혼녀와 결혼을 하고 첫날 밤 영운이 연아에게 몰래 건 전화.

연아가 하는 말.

"니가 그 년이랑 섹스하는 건 화가 안나는데, 침대에 누워서 다정하게 얘기하는 걸 상상하면 불이나.

그러니까 얘기는 하지말고 섹스만 하라고"

그 전화가 걸려오기 전 연아의 상상 장면이 나온다.

흰 드레스를 입고 멋진 차를 타고 영운과 어디론가 달려가는 상상.

잡으면 부러질 듯한 목을 해 가지고선 하늘거리는 흰 스카프를 바람에 날리며,

연아는 가볍지 않은 결혼을 상상하며 바람을, 자유를 느껴보는 거다.

 물론 상상은 현실에서 영운의 전화로 깨졌지만.  생각해보면 쿨한 듯 그려지는 연아는 실은 로맨티스트인 것 같다.

뭐, 솔직히 이 영화로 건질게 많지는 않다.

특히 김승우가 자신의 결혼 생활을 파탄 지경에 이르게 한 장진영을 개 패듯이 마구 패는데, 그리고 나서 자신의 부인에게 전화하는 장면이 압권이다. 18 자식.

그럼에도 불구하고 몇 자 적어두는 이유는,

이상하게도 사람들이 영화를 보면서 자신의 경우로 환치 시켜보는 까닭이다.

사람들은 이 영화에서 자신의 연애 일면을 찾아낸다.

정말 제대로 된 남자는 하나도 나오지 않는 이 영화에서,

과장된 것 같지만 실제로 그렇기도 한 남자들의 모습에서 비슷한 경험들을 집어낸다.

같이 본 친구와 난 연애를 하고 있지 않고, 또 부정적인 시각을 지닌 까닭에 비슷한 결론을 집었다.

세상 남자 다 똑같구나.

영화를 보고 나오는데, 어떤 남자애가 김승우가 나쁜 놈이라는 말을 하길래,

뒤 돌아서 '너도 마찬가지 아니야?'라고 말하려다 말았는데.ㅋ

왠지 남자들의 항변도 듣고 싶어져서 주변 사람들에게 한 번 보라고 권해보는 중이다.

아, 그리고 연애를 하고 있는 사람도.

그와 그녀는, 그녀와 그는 어떤 시각으로 연애를 하고 있냐고. 어떤 차이가 있는지를

묻고 싶게 만드는 영화였다.

여행후기2 - 하늘이 능금처럼 붉어질 무렵

'타는 저녁놀'이라는 익숙한 이 말이 얼마나 멋진 말인지 처음 깨달았다.

도시에서 일몰을 보면서 붉게 물들은 구름을 볼 때마다, 바다를 꿈꾸곤 했는데,

바다에서 보는 일몰은 내가 상상했던 것과는 전혀 달랐다.

구름이 붉게 물든 것과 달리, 물이 서서히 홍조를 띠는 건 말로는 형용하기 어려운 광경이다.

항구로 들어오는 배가 서서히 물살을 가를 때 붉게 물든 물결이 잠시 사라졌다가

다시 나타나는 광경,

부안 출신의 시인 '신석정'이 시로 1930년대의 자연을 말할 때,

'하늘이 능금처럼 붉어질 무렵' 보이는 '저녁해의 엷은 광선'들은 다시 내 눈앞에서 재현되었다.

직소폭포에서 내려올 때 본 '자욱한 물안개' 역시

카메라를 들고 내가 본 것들을 찍어왔으면 좋을 뻔 했다. 다음번엔 꼭 챙겨가야지.

아, 글 쓰다보니 보름달이 뜰 무렵에 갔으면 더 좋았을 것 같다.

그럼 파도소리만 무성한 밤바다도 조금은 익숙하게 볼 수 있었을 것이다.

환하게 비치는 달과, 달이 비치는 물결도.

출처:네이버블로그

여행후기3 -개인적 생각들.

자연경관이나 술 말고, 여행에서 좋았던 건 여행을 제안했던 그와 그녀의 문제의식.

짐작은 했지만, 가슴속에 품어둔 생각보다 말로 표현되는 생각이 더욱 좋았다.

술에 취해 자기들 말만 하고는 다른 사람 말은 듣지도 않긴 했지만 ㅋ

(어쩜 커플이 그렇게도 닮았는지~ㅋㅋ) 그건 그대로도 효과가 있었다고 생각했다.

얼마전에 본 연극 대사가 많이 생각났다. 역사성과 일상성이라는 과제는

'우리'의 정체성 규명과 함께 '창조'의 흐름을 요구한다.

난 꽤 어려운 문제라고 생각했다.

더군다나 의도하지 않게 지금의 내 포지션에 대해 누군가가 했던 말이 자꾸 생각이 나서.

(아...이상한 내 성격이란, 원래 나도 그렇게 생각하고 있었는데,

누군가가 강압적인 말투로 자신의 생각을 말하길래 난 생각이 다르다고 일축해버렸다.

물론 정말 다르게 판단하는 지점이 있었는데, 휴가와서 싸우고 싶지는 않아서^^;;)

어쨌든 이번 여행을 통해서 나와 비슷한 고민을 하고 있는 이들을 만났다는 생각이

좋았다고 표현할 수 있게 만든다.

참 훌륭하다고 칭찬해준다는 걸 깜빡했다.ㅋㅋㅋ

그리고 더 시간이 흐른 뒤, 세상은 여전히 급변하고, 꿈을 빼앗으려는 자들로 가득하지만, 기영은 소시민이 되어 있다. 그는 말한다. 아침이면 전철에 일벌레처럼 꾸역꾸역 들어가는 사람들을 바라보며 합류하는 소시민이 되어버렸다고. 그런 그가 인선과의 짧은 재회와 편지를 주고 받는 과정에서 주체로 일어서려고 한다.

  그는 말한다.프로메테우스의 불씨는 아직 꺼지지 않았다고.

  그리고 묻는다. 내 길에서 앞으로 나가다보면 언젠가 너와 마주할 그 날이 올까.

"내 심장은 어디에서 뛰고 있는걸까?"

  기영의 기억을 통해 진행되는 연극을 보면서, 나는 기영에게 주목했다. 기영의 기억속에서 인선은 투사였고, 그건 그녀가 위치한 노동의 현장이라는 환경에서 비롯된 것이었다. 내가 주목한 건 기영과 인선의 관계와 그 관계 속 기영의 선택과 행동이었다.

 기영과 인선의 관계는 단지 연인으로만 해석될 수 없는 오묘한 관계였다. 동지라는 이 짧으면서도 어려운 단어는 그와 그녀에게도 적용된다. 기영과 인선은 서로에게 불을 나누어주고 또 받는 관계이다. 소시민이 되어버린 기영에게 인선은 불씨를 다시 되살릴 수 있는 까닭이 되어주었고, 세월과 현실의 무기력함에 천착해가는 인선에게 기영의 다시섬은 또 다른 희망의 불씨를 되살려주었다. 민가의 노래가사처럼 그들은 함께 할 때 꿈을 다시 찾을 수 있었다.

   다른 면으로는 소시민으로 살아가는 우리에게 인선이라는 인물이 상징하는 것이 단적으로는 아련한 추억으로 존재할 수 있기도 한 반면 내 의지에 따라 내 길에 마주서고자 지향하는 인물이다. 적어도 80년의 사회주의에 대한 꿈과 경험을 가진 이들에게는 더더욱 그럴 것이라는 생각이 들었다. 그런면에서 기영과 인선은 하나일지도 모른다.

 "조직이 하라는 대로 하면 되는거야"

"아니야, 조직의 주체는 나고 무슨 일인지 나도 알아야만 해"

주체는 나라는 기영의 말은 내가 운동을 해야겠다고 생각하고 시작하려했던 때 했던 말이었다. 이건 80년의 투쟁적인 운동의 경험도, 90년의 운동권의 몰락도 경험하지 못한 2000년의 나에게 있었던 일이다. 어쩌면 더더욱 현실의 무기력함을 몸으로 체득할 것을 강요받는 지금의 시기에 세상과 다른 시각으로 보고자 하는 내 열망은 무모함이나 철없음이 아닐까라는 고민이 많던 시기였다.

  엄혹한 현실의 폭력은 사회에서도 학교 내에서도 마찬가지였고, 지금도 공공연하게 이루어지는 현실. 그 때 내 심장도 붉은 광장에서 뛰기를 희망했다.

그랬던 기영이, 그랬던 내가 소시민이라고 말하는 지금의 현실에서 다시 일어서서 걸어갈 수 있는 길이 무엇일까? 기영은 힘없이 넘어지는 사람이기를 선택했다. 고통과 죄의식을 자양분으로 삼고, 넘어지면 일어서기 위해 글을 쓰고 길을 가기로. 일어나기 위해 넘어지는 삶을 선택했다. 그리고 이젠 내 길을 물어보는 것 같았다. 나는 아직 대답하지 못했다.

내 심장은 아직도 붉은 광장에서 뛰기를 희망하고 있는 걸까?

그저 인선의 대사를 기억하기로 했다.  "어깨를 펴고 앞을 보면서 전진하라고."

"심장은 차가워져도, 뜨거웠던 그 순간을 놓치지 마"

 연극을 많이 본 경험이 없으므로 연극에 대한 추억도 별로 없다. 뭐, 앞으로 살 날이 더 많을테니 쌓아가면 그만 아닌가. 내가 본 몇 편 되지 않는 연극에 대한 추억 가운데, 연극이 끝나고 난 뒤 "좋았어"라고 말할 수 없었던 연극이 하나 있었다. 그건 대학교 1학년 때 동기들과 함께 본 전태일 열사에 대한 이야기였다.

  연극을 선택했던 선배에게 왜 이걸 봐야하냐고 못마땅해했던 나는 연극이 끝나고 내 동기들과 함께 눈물을 흘리고 있었다. 왜 울었을까? 지금은 잘 기억이 나지 않는다. 단지 전태일열사가 고뇌하고 갈등하던 그 모습의 아련함이 내 기억속에 남아있을 뿐이다.

  오늘 같이 연극을 본 동기에게 그 때의 연극이 기억나냐고 물었다. 그리고 왜 그렇게 감동받았던거지?라고 덧붙여서. 친구가 말했다.

  "그 때 우리 가슴이 뜨거워서 그랬다"고.

  "그랬지"라고 난 대답했다. 그리고 속으로 물었다. "지금은?"

 지금은 내 심장의 온도가 어느 정도일까? 너무 식어 얼어버렸는지도 모르겠다는 생각을 간혹 한다. 예전에 활동을 잠시 접고 공부를 하겠다고 마음 먹었을 때, 주변의 시선과 나 스스로에 대한 죄책감이 나를 짓누르던 시절. 누군가가 나에게 이런 말을 해줬던 기억이 난다.

심장은 식을 수 있다고. 하지만 심장이 뜨거웠던 때를 잊지 말라고.

그럼 차가워진 심장은 언제든 다시 뜨거워질 수 있다고 말이다.

그 때 당시에는 참 멋부린 말이라는 생각이 들었는데, 지금은 이 말이 진실이길 바란다.

 내 이전의 활동가 선배들은 이 연극을 보면 과연 어떤 기분을 느낄까? 내 후배들은 또 어떻게 느낄 수 있을까? 연극을 보며 궁금해졌고, 내가 그 경험을 직접 경험하지 못했음이 연극을 50%밖에 느끼지 못한 것 같아 아쉬웠었다. 하지만 내가 느낀 나머지 50%는 이전의 선배들이 느끼지 못한 2000년을 20대로 보낸 나의 경험이자 일상성으로 자리한다. 그건 그들이 꿈꾸는 꼬뮌과는 다르거나 어쩌면 마찬가지인 나의 꼬뮌으로 자리잡을 것이다.

  내가 또 다른 인선과 마주하게 될 그 길은 무엇일까? 같이 연극을 본 친구들. 현장을 고민하는 또 다른 인선이 될 친구와 나와 같은 길을 걷고자 하는 친구. 그들과 함께 나눌 프로메테우스의 꺼지지 않는 불씨를 난 어떻게 살려낼 수 있을지. 난 아직 대답하지 못했다.

다만 대답하기 위해 꿈을 꾸는 것이 아름답다고 말해보기로 했다. 그것이 비록 고통스럽지만.

연극을 보고 난 후 술을 마시지 못했지만,

간만에 본 친구들의 이야기도 하고, 과거를 들추어내기도 하고,

미래를 걱정하기도 하는 좋은 이들과 함께한 좋은 연극이었던 것 같다.

그녀의 독백은 그녀가 어릴 적 자신의 꿈을 적은 일기 속에서 상상했던 멋진 왕자님과의 만남으로 은호가 동진과 만났던 첫만남을 회상하는 장면과 맞물립니다. 작가의 의도야 이제는 깨져버린 돌이킬 수 없는 듯한 꿈을 강조하고 싶었나보다고 생각했습니다.

 그런데 나는 그녀의 어릴 적 꿈이 현모양처였다는 말이 많이 거슬렸습니다. 현모양처라... 

 이런 현모양처의 꿈은 연애시대의 어릴 적 은호만이 가진 것이 아니라, 소울메이트에서는 유진(사강)도 꿈꾸는 삶이기도 합니다.

  현모양처, 생각해보니, 옛날 제 친구 중에도 현모양처가 꿈이라는 친구가 있긴 했습니다. 장래희망을 발표하는 자리에서 처음으로 현모양처라는 단어를 들었던 저는 나중에 나이가 들면서 이런 희망사항이 참 별로라고 생각했었죠. 자신의 장래 희망이 직업으로 표현되는 것이나 어머니,아내로만 점철되는 현모양처나 참 재미없는 일이라는 생각을 했습니다.

  이런 생각들은 여전히 유효한데, 사람이 못되서 그런가... 드라마를 보면서 그런 꿈들이 철저히 깨져가기를 바라고 있는 저를 발견했습니다.

드라마를 제대로 챙겨보지를 못해서 내용을 제대로 따라가지 못하긴 하는데,

사랑을 찾아가는 과정보다 사랑을 잃어가는 과정이 더 맘에 드는건 왜 인가 모르겠습니다.

곧 끝나가는 연애시대에 주목하면서, 지금은 드라마에 나오는 여성들의 삶을 다시 생각해보고 있는 중입니다.

  동진과 결혼하는 유경을 제외하면 연애시대의 대부분의 여성의 모습은 이혼을 경험했고, 출산과 양육을 고민하기도 하고, 사산을 경험한 아픔을 가진 여성입니다. 어쩌면 이 캐릭터들은 은호의 동생인 지호(갠적으론 이 캐릭터가 젤 맘에 듭니다)나  현모양처의 대표적인 이상적이고 완벽한 여성의 모습으로 그려지는 유경보다 더 현실적인 여성의 모습일지도 모른다는 생각을 했습니다. (물론 이혼한 부부의 삶이 사실적으로 그려졌는가의 문제들은 다르다고 생각하구요.)

 드라마가 끝나가는 시점에서 전 이 드라마가 해피엔딩으로 이어지지 않기를 기대하고 있습니다. 그렇다고 예전에 뭇 드라마가 선택했던 사랑대신 일을 선택하는 여성의 모습이나, 상상이었다느니 식의 결말을 기대하진 않구요. 그저 사랑이 끝나고 또 다시 새로운 사랑을 기다리는, 그 과정이 사산의 아픔이나 실연의 아픔에서 치유되는 과정임을 담담하게 그려나갔으면 합니다.

사랑의 결실이 결혼으로 이어지는 것이 아니기를 바라며 

그리하여, 제목처럼 연/애/시/데 이기를...

 때론 충동적이지만, 결코 일시적이지는 않은 사랑

  동성애에 대한 내 경험의 시작은 고딩 시절 하이틴 소설을 대체해 자리잡은 순정만화 가운데 동성애를 소재로 했다는 이유로 19관람불가 등급을 받은 만화였다. 한껏 예쁜 남자들이 등장해서는 사랑하는 미화된 이야기에 익숙한 나에게, 근육이 울퉁불퉁한 카우보이들의 갑작스런 섹스 장면은 다소 거칠고 충동적이라는 느낌이 강했다. 약간의 충격은 기존의 내 인식 속에 존재했던 미화된 동성애에 관한 관념이 깨진데서 발생했다.
  영화를 보는 내내 내 생각의 틀을 깨는 묘미를 선사한 이 영화는 주인공의 설정에서도 나타났다. 양치는 카우보이. 으레 카우보이하면 황무지를 배경으로 총을 쏘아대거나 소를 타면서 손수건을 돌리는 모습을 연상하곤 했다. 왜 이빨 어딘가엔 금니 하나가 번쩍거리고 있을 듯한 그런 이미지 말이다. 그런데 푸른 초원과 만년설을 아우르는 브로크백 산을 배경으로 하는 양을 치는 카우보이는 익숙하지 않은 수준을 넘어 신선했다.
  갑작스럽게 다가오는 낯선 사랑. 영화는 관객에게 사랑은 그것이 이성간이든 동성간이든 상관없이 섬광처럼 빠르고도 갑자기 이루어지는 것이라고 말해주는 것 같았다. 때론 충동적이지만 결코 일시적인 것은 아닌 그런 사랑을 말이다.

돌아가고 싶은 기억 속의 공간 -브로크백
  브로크백 산은 부유하지 않은 두 젊은이에게 노동의 공간으로 양떼 방목은 생계 수단이다. 그러나 이 공간에서의 삶은 에니스와 잭이 방목을 끝내고 돌아간 시내에서의 삶과는 전혀 다른 삶이었다. 브로크백에서의 삶은 스스로에게 거짓없는 자연스러운 삶이었으며, 서로에게 진실한 공간이었다. 답답하고 불투명한 이미지로 그려지는 현실과는 달리, 브로크백은 녹색과 푸른색 그리고 흰색이 적절하게 조화된 맑은 이미지로 비춰진다. The force of
 
 영화를 다 보고 난 후, 이 영화가 주인공인 에니스가 성 정체성을 깨닫는 과정이 결국 삶에의 선택에 대한 문제로 귀결된다는 생각을 했다. 그리고 삶에서 순간의 선택에 늘 두려워하고 현실에 주저앉던 에니스가 마지막 장면에서 눈물을 글썽이며 "맹세한다"고 이야기 하는 장면에서 꽤 감동받았다. 이 영화가 진부한 사랑이야기가 아닐 수 있었던 까닭은 사랑의 대상이 동성간 사랑이라는 점보다 삶에 대한 선택에 대해 진지하게 생각해 보게 만들었기 때문이라고나 할까마지막까지 내 뇌리속에 박힌 장면은 포옹하는 두 사람의 표정이 너무 행복한 웃음을 짓고 있어서 영화를 보는 나까지 행복하게 만들던 장면들.
그리고 마지막 장면과 엔딩곡이 몇 컷의 이미지와 음상으로 내 기억 속에 꽤 오랫동안 박혀있을 것 같다.

 #1. 잭의 시선으로 영화 살펴보기
 에니스를 처음 만난건 브로크백 산에서 양떼 방목을 하기로 한 때부터이다. 브로크백 산은 만년설로 뒤덮여 초원과 눈이 기이하게 어우러진 공간이다. 에니스와는 이 공간에서 서로 공통점이 별로 없음에도 자신의 이야기를 스스럼없이 터놓는 친한 친구가 됐다.
 에니스가 털어놓는 과거의 기억은 현재 그의 삶에도 영향을 주는 것처럼 보인다. 가난은 가족이 뿔뿔이 흩어지게 만들었고, 그에게 가족의 구성은 하나의 의무처럼 작용한다. 그에겐 현재 약혼자가 있고, 예정대로라면 양떼방목이 끝나고 12월엔 결혼을 할 것이다. 그의 어릴 적 경험 속에는 아버지가 보여준 동성애자의 성기를 뽑아 죽인 시신이 유령처럼 기억 속에 깊게 자리잡고 있는데, 그에겐 하나의 두려움으로 작용하는 것 같다.
 어느 순간부터 섬광처럼 갑작스럽게 그와의 사랑이 시작되었다. 양떼 방목을 하는 동안 에니스와 행복했지만, 방목 생활이 끝나는 때 즈음 에니스는 지난 일을 거부하는 태도를 보인다. 에니스와 다투고 산을 내려와서 우리는 인사를 하고 그렇게 헤어졌다.
 난 로데오 경기에서 만난 부잣집 딸인 로린과 결혼했지만, 장인은 날 싫어해 이혼만 하면 위자료를 원하는데로 준다고 한다. 에니스와의 추억이 기억나 그의 주소를 알아내 엽서를 보냈다. 그를 4년만에 만나게 되는 것이다.

# 2. 알마의 시선에서
 5년 전이었다. 남편인 에니스는 잭이라는 친구에게서 엽서를 받고는 친구를 집으로 초대했다. 친구를 반갑게 맞이하겠다고 집 앞으로 나간 남편을 창문으로 본 나는 순간 정신을 잃을 뻔 했다. 남편이 친구와 키스를 하고 있었기 때문이다. 그 날 이후 남편은 낚시를 핑계로 잭을 만나고 있다. 그 장면은 그저 내가 오해했기를 바라면서, 낚시 도구에 힘내라는 쪽지를 달아놓았다. 나는 남편이 가정으로 돌아오기를 바라면서, 낚시에 돌아온 남편에게 물었다. 잡아온 고기는 어디에 있냐고. 그는 그냥 먹었다고 대답했지만, 내가 달아놓은 쪽지와 낚싯대는 손도 대지 않은 채 그대로 있다. 에니스가 나에게 사실을 털어놓기를 바라며 5년을 참아왔지만, 더 이상은 참을 수 없다.

#3. 에니스의 시선.
 ...

 ▶뱃길은 정해진 것도 없고,  흔적을 남기다가도 이내 사라지고 만다.
물살을 가르며 달리는 파도에 물은 거품이 일다가도 금새 잔잔해지며 바람만 맞아줄 뿐.
그게 물이다.

 역시 한 1년만에 배를 타봤다. (요즘 모든게 1년만이다.) 바다에서 타는 배와는 다르게

바람은 짜지도 않고, 수분은 충분해서 폐까지 시원해지는 기분이었다고나 할까.

▶ 춘천 닭갈비. 명동 골목에서 이리저리 아주머니들의 유혹을 뿌리치고 손님이 가장 많은 가게를 들어갔다. 알고보니 여행사 단체손님이었으나, 뭐, 그냥 맛있었다고 기억하기로 했다.

배가 터질 때까지 국수, 닭갈비, 음료수4잔에 봉평 동동주까지 먹었으니까. 지금보니 남긴 저 떡들이 먹고싶어졌다. ㅠ.ㅠ

춘천 여행이 닭갈비가 먹고 싶다던 친구 때문이기는 했으나, 문득 의문이 든 건 사실.

왜 춘천은 닭갈비가 유명할까? 이 질문에 나는 "아마 아현동에 가구단지가 유명한 이유와

흡사할꺼다"라고 답은 했으나, 특별한 이유가 있지 않을까라는 생각이 들어 내 친구 네이버를 찾았다.

"춘천 닭갈비의 유래는 약 1,400년전 신라시대에서 비롯되었다는 '설' 이있고 50년대 지금의 강원은행 본점자리에서 김씨라는 사람이 닭불고기집을 시작했다는 이야기와 70년대초 요선동에서 시작했다는 말이 있다.
   좀더 확실한 것은 70년대 초부터 명동 닭갈비골목을 중심으로 4개업소가 본격적으로 닭갈비요리를 발전시킨 점이다."닭갈비" 란 말은 원래 흥천에서 먼저 사용되었고 그 흥천의 닭갈비는 냄비에 육수를 넣고 닭요리를 한것인데 , 흥천과 태백에서 지금도 이 음식이 남아 있다.
  춘천에서 숯불위에 석쇠를 얹어 닭고기를 요리했던 숯불닭갈비가 있었는데 71년부터 닭갈비판이 등장하면서 춘천 닭갈비가 태어난 것이다. 
 춘천에서 닭갈비가 발달한 배경중의하나는 춘천지역이 양축업이 성했고 도계장이 많았던 이유다.
 닭갈비는 지금도 그 맛과 양에 비해 가격이 저렴하지만 대단히 싸서 (70년대초 닭갈비 1대값은 100원 이었다.)그 별명이 '대학생갈비 '서민갈비'였다.

네이버는 모르는게 없는 내 친구. 물론 항상 정답만 알고 있는게 아니라서 그렇지 ㅋㅋ

#4. 친구, 길

▶청평사가는 길목에서 찍은 한 장. 배 못탈까봐 열심히 뛰는 도중이다.

가는 길 내내 유독 느린 걸음으로 계속 뒤쳐진 달팽이와 여우비.

20년이 넘게 우리는 우리가 남들보다 빠르지 않은 건 알고 있었지만 패배자와 비슷한 이미지로 뒤쳐지는 걸음을 지닌지 몰랐나보다.

가면서도 포기와 도전사이를 줄다리기하면서 결국 완주를 했던 까닭.

뭐, 입장료 때문만은 아니고^^;; 함께였기 때문에 가능했던 것 같다.

혼자였다면 끝까지 갈 것인가 도중에 포기할 것인가를 가지고 그렇게 몇번을 고민할 필요는 없었겠지. 내 컨디션을 봐가면서, 마지막 배시간을 철저하게 계산하면서 갔을테니까.

둘이였기에 끝이 보이지도 않고 38.5도의 언 경사길을

도중하차를 결심했다가도 이내 곧 한번 가보잔 말에 서로를 설득하며 갈 수 있었던 것 같다.

누가 길을 인생 길에 비유했던 건지. 기막히게 느꼈던 하루.

끝도 보이지 않는 길에서 때로는 지치고 포기하고 싶다가도 누군가가 있기에 갈 수 있다고.

사람이 있기에 갈등도 하도 보듬어 주며 때론 곧게 때론 돌아가며 사는 거라는 말.

덕분에 마음은 뿌듯한데, 발목이 저리다.ㅋㅋㅋ